キャバレーボルテール（加筆2） [第41次元の音楽]
キャバレー・ヴォルテールとは、1916年のダダ宣言を書いた
ドイツ人文学者フーゴー・バルによって、
1916年2月5日に開店したキャバレーです。
チューリヒ・ダダの活動拠点として知られています。
ダダとは、何であったのか？
1914年に第一次世界大戦がはじまり、
そして1916年に両軍共に、総力戦に入ります。
こうした戦闘形態は、初めてだったのです。
しかも戦闘は塹壕戦で、停滞し、長期化します。
その中で、世界が《現実界》へと還元されるのです。
つまり人間の生きる生活世界の上部構造が、
《現実界》になります。
そうすると文化の持っていた意味が解体されます。
ラカン理論で言うと、意味というのは《象徴界》においてのみ、
意味構成が出来るのですが、戦争という《現実界》が
すべてを覆うと、文化はバラバラになり、
意味の無いものになるのです。
その意味の喪失を捉えた表現が、大きくはダダでありました。
スイス、チューリヒのシュピーゲルガッセの１番地にありましたが、
現在は残っていません。
上の写真は、観光事業で作られたもので、まったくの偽物です。
以下の写真も最近とられたもので、
観光用のものにすぎません。
さて、キャバレーボルテールは失われましたが、
もう一つのキャバレーボルテールが出現したのは1974年です
アメリカがベトナム戦争で敗北する１年前に、
74年にイギリスの工業都市シェフィールドで、
74年にイギリスの工業都市シェフィールドで、
ステファン・マリンダー／リチャード・Ｈ・カーク
／クリス・ワトソンにより結成されたキャバレー・ヴォルテールです。
1975年にベトナム敗戦で、アメリカが敗れると、
上部構造としての近代の持っていた《現実界》が、力を失います。
あれほどの軍事力の差がありながら、アメリカと言う軍事大国は、
ベトナムと言うアジアの小国に破れたのです。
それとコンピューターによる情報化社会への移行の進展、
さらには金融制度の変化、等々多くの事が重なりながら、
時代の上部構造が、《想像界》に移るのです。
このことが、1978年頃からのニューウエーブの美術の
発生となって、現れます。
それは同時に《第４１次元》の音楽の出現と重なるのです。
《第４１次元》の音楽は、1975年以前にもあるものではありますが、
しかし時代の表現として、先端性をもっていくつも現れてくる事が、
何であったのかを、考えたく思うのです。
寿命の長いバンド、現在も活動をしています。
しかし何と言っても興味深いのは、初期の活動の音で、
シンセサイザー？とリズムボックスを使って、
垂れ流す様なサウンドをライブで流し、多くのカセットテープを
販売していた時期ではないでしょうか。
ベトナム戦争の末期から敗戦後の厭世的な気運に反応した
陰鬱なノイズに、ファンキーなグルーヴ感を流出的に、
アンフォルメルに展開した革命的サウンドで、
同時期のグロヴィンググリッスルとともに、
この時代の暗さを象徴する音楽でありました。
ポップなダンス路線へシフト、さらにはハウスまでに、
展開します。
ボックス版で買っているので、
一応その展開は繰り返し聞いていますが、
面白いのは１９７０年代の中期の音です。
以下、退屈かもしれませんが、
聞いていただければと思います。
《想像界》の眼で《第４１次元》の《真性の芸術》
《象徴界》の眼で《第４１次元》の《真性の芸術》
《現実界》の眼で《第４１次元》の《真性の芸術》
《想像界》《象徴界》《現実界》の３界をもつ重層的な音楽
気体／液体／固体／絶対零度の４様態をもつ多層的な音楽
《シリアス・アート》《ハイアート》
シニフィエ（記号内容）の音楽
《透視音楽》
『オプティカル・イリュージョン』的音楽
【A級音楽】
タグ：キャバレーボルテール
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ニューヨークのクイーンズ美術館での
『グローバル・コンセプチュアル』展の
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『彦坂尚嘉のエクリチュール』（三和書籍） 定価６４００円（＋税）
『反覆・新興芸術の位相』（田畑書店1974年刊）
古書／希望価格３万円
"グロヴィンググリッスル"じゃなくて"スロッビング・グリッスル"じゃないですか？
by NO NAME (2009-04-11 17:35)
NO NAME様
ご指摘、ありがとうございます。
その通りです。
単純誤植です。
訂正致しました。
by ヒコ (2009-04-11 23:05)
学生の頃友達に聞かされて当時は正直？？？でした。あとになってなかなかすごいもんだと思い直しました。
偶然かみさんも聞いていました。当時はリズムボックスというのが過激な存在でした。
by shirahama (2009-04-12 09:50)
いつもBlog楽しみにして、興味深く読ませてもらっています。
Cabaret Voltaireは最近「Mix-Up」,「The Voice Of America」,「Red Mecca」のCDを購入し聞き直しています。
Chris Watson在籍の頃がピークというのは同感です。
「リズムボックスとテープ」の音は、いわゆるサンプリングや最近のシンセサイザーとは少し違う、なんというか...素材感のようなものがある気がします。
シンセサイザーの登場で変わったように、「フェアライトCMI」が出始めた、1980年以降、そのあたりから音楽も違う時代に入ったのかもしれません。
by koshida (2009-04-12 10:43)
好きだったグラフィック・デザイナー「Nevill Brody」氏の作品集でジャケットはいっぱい見ていたのですが、うかつにも音はチェックしていませんでした。紹介されているYouTube映像のサウンドはすごいですね。初期の作品をいくつか注文しましたので聴いてみます。
by バンドウ (2009-04-12 11:10)